Über Doris Joa
Malen, was das Licht sichtbar macht
Ich bin Aquarellkünstlerin aus Deutschland und fühle mich zu Blumen, Figuren und jenen flüchtigen Momenten hingezogen, in denen Farbe, Licht und Gefühl untrennbar werden.
Ich male, weil genaues Hinsehen alles verändert. Ein weißes Blütenblatt ist plötzlich erfüllt von Blau, Violett, Apricot und Gold. Eine verblühende Rose wird mit jeder Falte ausdrucksstärker. Ein Regentropfen, ein Schatten oder eine stille Geste können einen alltäglichen Augenblick unvergesslich machen.
Mein Weg
Vom ersten Pinselstrich zu einem Leben mit der Kunst
Ich begann im Jahr 2002 zu malen. Was zunächst als Hobby anfing, wurde sehr schnell zu einer der großen Leidenschaften meines Lebens. Im Sommer 2003 entschied ich mich, als professionelle Künstlerin zu arbeiten.
Das Aquarell wurde zu meinem künstlerischen Zuhause. Seine Transparenz, seine Unberechenbarkeit und die Art, wie Licht durch die Farbschichten wandert, faszinieren mich bis heute. Die Ölmalerei bleibt eine offene Reise an seiner Seite – ein Ort, an dem ich mit mehr Farbe, sichtbaren Pinselstrichen und vereinfachten Formen arbeiten und vertraute Motive neu betrachten kann.
Blumen & Natur
Schönheit wird interessant, wenn sie Persönlichkeit besitzt
Rosen und Pfingstrosen begleiten meine Arbeit seit vielen Jahren – ebenso Hortensien, Stiefmütterchen, Margeriten, Tulpen und viele andere Blumen. Einige wachsen in meinem eigenen Garten, wo ich sie durch die Jahreszeiten hindurch beobachten und immer wieder neu entdecken kann.
Ich suche nicht nach botanischer Perfektion. Mich interessiert Persönlichkeit: Blütenblätter, die sich kräuseln, Farben, die sich verändern, Licht, das eine Kante berührt und eine andere im Schatten lässt. Ein Gemälde soll nicht nur bewahren, wie eine Blume aussah, sondern auch, wie es sich anfühlte, vor ihr zu stehen.
„Ich möchte, dass man das Gefühl hat, in das Bild hineingreifen zu können – den Samt eines Rosenblattes zu berühren, das Licht zu spüren und sich daran zu erinnern, wie es ist, in einem Garten zu stehen.“
Meine Art zu malen
Romantischer Realismus, getragen von genauer Beobachtung
Genau hinsehen
Jedes Bild beginnt mit geduldiger Beobachtung: Farbtemperaturen, Kanten, Reflexe und jene kleinen Unregelmäßigkeiten, die einem Motiv Leben verleihen.
Das Licht bewahren
Transparente Aquarellfarbe lässt das Weiß des Papiers hindurchleuchten. Ich baue Tiefe langsam auf und bewahre dabei jene Leuchtkraft, die mich zuerst an einem Motiv berührt hat.
Das Gefühl malen
Realismus ist mir wichtig, doch das Gefühl ist ebenso entscheidend. Mein Ziel ist keine Kopie der Natur, sondern eine ehrliche, persönliche Antwort auf sie.
Unterricht & Originalkunst
Aus meinem Atelier zu dir
Im Laufe der Jahre haben meine Originale ein Zuhause in Deutschland, Österreich, Frankreich, Spanien, England, Australien und den USA gefunden. Zu wissen, dass ein Bild in einem anderen Zuhause weiterlebt, gehört für mich zu den schönsten Seiten des Künstlerlebens.
Außerdem teile ich meinen Malprozess in ausführlichen Aquarelllektionen und Masterclasses. Ich unterrichte so, wie ich selbst male: Schritt für Schritt, mit genauer Aufmerksamkeit für transparente Farbe, Licht, Kanten und all die Entscheidungen, durch die ein Motiv lebendig wird.
Meine Welt entdecken
Kunst für einen schöneren Alltag
Entdecke meine verfügbaren Originale oder begleite mich ins Atelier und lerne, wie Blumen aus transparenten Schichten von Farbe und Licht entstehen.
